Projektbeschreibung
Das Ziel ist die Gestaltung einer visuellen und musikalischen Aufführung, die von Schattentechniken inspiriert wurde. Diese wurden von den bildenden Künstlern der ESAT Evasion, Sélestat an die Kinder und SuS weitergegeben. Beginnend mit 3 Haikus, stellen sie sich Formen und Bilder vor, setzen sie sie um, manipulieren sie, setzen sie auf einem Bildschirm in Bewegung. Sie entwickeln Klangwelten, die unter dem Eindruck der Bilder geschrieben und improvisiert wurden.
Durch das Projekt kann eine visuelle und musikalische Erfahrung gemacht werden, die musikalische Geste, Körperbewegung, Schatten und das Sichtbare, Zwang und Flexibilität verbindet. Projekt unter der Leitung von Emmanuelle Zanfonato, Regisseur sowie Abril Padilla, Komponist, durchgeführt von Lehrern, Schülern und Studenten.
Dauer: 4 x 15 bis 20 Min
Alter: ab 8 Jahren
Schlüsselwörter Kreativität und Entrepreneurship: Enthusiasmus, Transformation auf die Produktion, Entwicklung von Ideen und Lösungen, Imagination, Interaktion mit der Umwelt
Einführung
Inhalt
Haikus, einige Bemerkungen
Haikus beschreiben oder illustrieren nicht nur, sie schwören herbei, deuten an und übersetzen oft ein Gefühl, eine Emotion, ein vorübergehendes Erleben. Sie müssen in einem Atemzug gelesen werden. Es bedarf an Distanziertheit, um sie zu schreiben. Die Idee der Verwischung ist wichtig.
Das Visuelle
Der visuelle Aspekt muss den davonschwindenden Charakter eines oder mehrerer ausgewählter oder geschriebener Haikus (Link Schreiben eines Haikus) von Schülern erfassen und eine Aufführung, eine Reise von so vielen „lebendigen Bildern“ wie Haikus durch die Erkundung von Grafiktechniken und Schatten mit Overheadprojektoren aufbauen.
Vorstellen und Konstruieren von Bildern, „Marionetten mit Schatten“, umgesetzt und gespielt von den Kindern. In-Bewegung-Setzen dieser Formen und des Körpers in den Bildern.
Finden Sie das Material für eine Aufführung in der Improvisation des Musikalischen mit Bildern, in der Improvisation des Visuellen im Musikalischen, alles mit Bezug auf das, was von den von der Lehrkraft oder den SuS ausgewählten Haikus vorgeschlagen wird. Die Haikus können von den SuS geschrieben werden.
Das Musikalische
Von einer Orchesterfassung, die durch die gewählten Haikus definiert ist, schlagen Sie verschiedene Wege vor, sich der Improvisation zu nähern, indem Sie Empfindungen, Bilder und Bewegungen evozieren, die für den Anlass erfunden wurden.
Bieten Sie den Kindern einen Satz von Instrumenten, Klangkörpern und Haiku-Texten an, damit sie die jeweilige Technik entdecken und ihre Fantasien durch eine reiche Vielfalt musikalischer Empfindungen öffnen können.
Falls Kinder ein Instrument spielen oder Teil eines Chors sind, integrieren Sie ihr spezielles Können.
Der Körper in Bewegung
Der Schwerpunkt liegt auf der Arbeit mit dem Körper. Dazu sind Warm-Ups nötig.Im Zusammenhang mit dem Inhalt der Haikus werden die Improvisationen im Raum die Schatten der Körper vermischen und Objekte im Schatten manipulieren. Fragen zu Rhythmus (Langsamkeit und Schnelligkeit), Konzentration, Präzision, Genauigkeit werden angesprochen.
Schritt 1 Schatten # 1 Synchronisieren
Dauer: 15 bis 20 Min
Alter: Ab 8 Jahren
Kompetenzen
SuS können:
- dem Bild, seinem Rhythmus, Tempo, Intention genau folgen;
- offen sein, um auf ein Bild zu reagieren, durch Ton und Musik.
Beschreibung: Die Kinder hinter der Leinwand (diejenigen, die in den Schatten erscheinen) führen an. Die Musiker, die sich auf der anderen Seite der Leinwand befinden, reagieren.
Equipment: Flöte, Marimba und diverse hergestellte Einzelklingen.
Beitrag:
Diese Szene beinhaltet eine Sequenz, die sich mit der Dichte des Visuellen befasst, von sehr voll bis leer. Dies bestimmt den Zeitpunkt seiner Ausführung.
Plastik-Künstler, Manipulatoren, Spieler, Musiker:
–
Die Spieler projizieren Schatten: Abweichend durch die Bewegung ihrer auf die Leinwand projizierten Bilder (beispielsweise durch Treten, Springen, mit den Händen drücken).
– Bild-Manipulatoren verwenden den Overhead-Projektor (mit einer kleinen Pinzette): Sie folgen dem Schatten des Spielers, indem sie die Bewegungen des Bildes mit den Bewegungen des Spielerschatten synchronisieren (z.B. Treten, das Bild verschieben, um den Eindruck zu erwecken, dass der Schatten weggeht).
– Musiker: sie spielen, indem sie den Schattenbewegungen folgen (z.B. ein Percussionschlag mit jedem Tritt).
– Kinderzuschauer: können dann die Szene kommentieren und Vorschläge machen, um sie weiterzuentwickeln.
Schlüsselwörter und Kombinationen mit anderen Modulen: Imagination, Autonomie, Synchronisierung, gemeinschaftliche Musikschöpfung
Schritt 2 Schatten # 2 Spiel mit dem Sichtbaren und Unsichtbaren
Dauer: 15 bis 20 Min
Alter: ab 8 Jahren
Competencies
Kompetenzen
Die SuS können:
- versuchen, mit Hilfe von Klängen und Musik „ungesehene“ Ereignisse, die dennoch Teil der Situation, des Bildes sind, zu verstärken;
- in Bezug auf ein Bild, das sich entwickelt, selbständig sein.
Beschreibung: Synchronisierung wie in Schatten # 1, aber zusätzlich mit einem durchgehenden Hintergrund: „Der Fluss“
Der Fluss
Materialien:
- Plastiktüten aus verschiedenen Materialien, die auf unterschiedliche Weise gespielt werden (zerknüllt, gezogen, gerieben, aufgeblasen, etc.)
- Plastikflaschen + Strohhalme (Wasserbälle = Plastikflaschen mit Wasser gefüllt, in die die SUS mit Strohhalmen blasen)
Entstehende Klänge:
- Die Stimme des Fisches (Suche nach einer imaginären Stimme für jeden Fisch)Plastikkünstler, Manipulatoren, Spieler, Musiker:
Auf dem Overhead-Projektor wird die Länge der Sequenz geschätzt und entsprechend die Landschaft „Fluss“ dargestellt. Erlernen des Rhythmus der sich entfaltenden Landschaft, Darstellung der Marionetten entsprechend der Geschichte. Internalisieren des Timings des Auftretens der Bilder, um Platz für das Klangbild zu schaffen. Dasselbe gilt für für die in der Nähe des Bildschirms manipulierten Drahtpuppen: die Geste wird mit der Situation verknüpft.
Schritt 3 Schatten # 3 Folge und sei selbständig
Dauer: 15 bis 20 Min
Alter: ab 8 Jahren
Kompetenzen
SuS können:
- im Kontakt mit dem Bild und unter diskreter Anweisung spielen;
- selbständig sein und gleichzeitig dem Leiter folgen.
Materialien:
Für die Musik: Wah-Wah-Glocken, Luftballons, Schachteln
Beschreibung:
Entscheiden Sie im Vorfeld die Reihenfolge verschiedener Momente – verschiedene Spielmodi, Instrumente, Spielfähigkeiten usw.
Das Nachfolgen der Musik auf das Bild erfolgt nicht absolut synchron mit dem Bild, sondern in der Übertragung einer Idee, einer allgemeinen Empfindung in der Musik.
Plastikkünstler, Manipulatoren:
Zeichnen mit Griesspulver (mit den Fingern) auf dem Overhead-Bildschirm. Machen Sie schwarze Formen, die der Klangwelt nahe sind, oder einen geraden Klang, der in arabesken (stilisierten) Blumen endet. Schwierigkeiten: Umgekehrt auf dem Overhead-Projektor zeichnen, ein Bild, das auf der Stelle fixiert sein soll, wobei die zeichnende Hand nicht gesehen werden soll.
Schritt 4 Schatten # 4 Entwickle deine Kreativität auf der Grundlage eines Werks vom Repertoire
Dauer: 15 bis 20 Min
Alter: ab 8 Jahren
Kompetenzen
Die SuS können:
- vorhandene Musik hören und sie mit anderen möglichen Klangwelten verknüpfen, entsprechend einem Bild, auf das sich die Gruppe geeinigt hat (Link zu einem Bild);
- ihre Kreativität unter Berücksichtigung eines musikalischen Werks im Repertoire entwickeln.
Beschreibung: vorgeschlagene Richtung in Schatten # 3, aber auf ein musikalisches Stück aus dem Repertoire.
Klangkörper: Muscheln auf dem Holzboden. Die Bewegung des Bildes wird von der Musik in der Phrasierung, Tempi, Rhythmen, etc. inspiriert.
Plastikkünstler, Manipulatoren:
Manipulation von farbigen Fransen vor dem Licht, entsprechend dem Klang, statisches Schwimmen der Marionette, das Präzision im Spiel erfordert. Landschaftsatmosphäre weicht der Musik, während sie visuell vorhanden bleibt.
Je nach den einzelnen Vorschlägen: Musikinstumente oder Klangkörper
